Vendredi 28 avril 2023 – Jeffrey Vallance, The Gospel According to Jeffrey, vidéo de la performance à la chapelle de Saint-Léger, Genève, 82’, son, anglais, 2012
Le CEC lance un projet de production vidéo initié par suite de la période de la pandémie et de la nécessité de développer le numérique, qui se poursuivra en plusieurs étapes et la plupart du temps en relation avec sa programmation. Cette série de films courts viendra régulièrement nourrir notre site internet. Ils seront déclinés sous le titre générique, « Films », en trois chapitres : « Vidéos récentes », « Documents » et « Archives ». La partie « Documents » présentera principalement des entretiens ou des interviews réunissant artistes, critiques ou curators ; celle concernant les « Archives », permettra de découvrir ou redécouvrir quelques-unes des vidéos réalisées à l’occasion d’expositions, d’événements ou d’éditions à partir des années 1990.
Un groupe de quatre nouvelles vidéos, produites entre 2022 et 2023, avec Guillaume Dénervaud, Paul Paillet, Mai-Thu Perret et Matthew Lutz-Kinoy, ainsi que Paul Viaccoz, nous permet aujourd’hui de les programmer sur notre site internet modifié et augmenté, grâce à Niels Wehrspann (graphiste, Lausanne), et d’organiser une série de projections au CEC, du 16 mars au 28 avril 2023, vernissage le jeudi 16 mars 2023, de 18 à 21h, à l’occasion de la Nuit des Bains. Videos : new and revisited, débutera avec la vidéo de Paul Paillet projetée du 16 au 24 mars 2023 et celle de Guillaume Dénervaud, du 28 au 31 mars 2023. Deux artistes qui ont exposé au CEC, en 2020 et 2021, dans le courant des deux premières années du Covid-19.
Pour cette invitation, Paul Paillet a réalisé un vidéo-clip d’animation hypnotique et psychédélique en travaillant à partir d’une série de collages, aux couleurs acidulées, réalisés à la main, puis numérisés et réhaussés d’effets spéciaux. Dans un format vertical rappelant les écrans de smartphone, symbole ultime de la circulation rapide et incontrôlée des images prises sur le vif, Surpise/Innocence est un mélange de low-tech et de high-techs. L’animation suit une figure filiforme aux mouvements aquatiques, traversant un paysage de collines sur fond de soleil couchant et d’architectures plus ou moins énigmatiques. Ce personnage se meut sur le rythme d’un live de plus en plus frénétique des collectifs Tamal Nuisances et Csters, enregistré au Teknival de Chambley en 2004. Cette bande sonore Hardtek se lie étrangement à l’album Wings (2016) du boys band interplanétaire sud-coréen BTS, dont les membres lisent ici des extraits du roman Demian. Die Geschichte einer Jugend de Hermann Hesse (1919). Paul Paillet reprend volontairement cet usage du sample emblématique de la musique électronique, particulièrement celle du mouvement Free Party. Ce film est un clin d’œil à l’installation Tin Can BTS Radio (Wings) présentée lors de son exposition personnelle fascination for fire qui s’est ouverte au CEC en septembre 2020.
AGLOROMONES est la première vidéo de Guillaume Dénervaud. Elle présente une sélection d’images tournées en extérieur, qui incarnent les recherches et préoccupations anthropocènes qui sous-tendent l’ensemble de son travail. Tournées sur le trajet qui sépare son ancien lieu de résidence dans le 18ème arrondissement de Paris de son atelier à Saint-Denis, les images documentent les observations quotidiennes de l’artiste sur cette partie de la ville en pleine mutation. AGLOROMONES propose une série de scènes filmées entre abstraction et réalité, une traversée de ces espaces interstitiels et périphériques, ces zones de transit entre la ville et la campagne.
Le programme se poursuivra avec la projection de deux documents, directement en lien avec les expositions de Paul Viaccoz, Mai-Thu Perret et Matthew Lutz-Kinoy, qui ont eu lieu en 2021, 2022 et 2018.
Enregistré en janvier 2022 à Courroux dans l’atelier de Paul Viaccoz, Murs chamaniques. Commentaires est une prolongation de son exposition ESPRIT ES-TU LÀ ? Il y raconte en voix-off son voyage spirituel à la rencontre de la maladie et de la mort. Le film offre également un voyage visuel, un « travelling » qui parcourt sa collection d’objets souvent liés à des souvenirs personnels ou à des images mystiques, qui compose ces Murs chamaniques, que l’artiste fait évoluer en continu, dans sa maison et son atelier qu’il occupe depuis quelques années. Jour après jour, il y a assemblé des objets trouvés dans la nature ou issus de la vie courante, des fétiches, des talismans, juxtaposés ou combinés à des photographies, des dessins, des screenshots de ses vidéos, des cartes postales, masques, instruments de musique, têtes de morts, sabres, fleurs séchées, plumes, bijoux ou encore des broderies. Cet ensemble d’objets, d’images et de textes forme un puzzle mural, recombiné au grès de son humeur, de ses réflexions et de son vécu.
La Conversation en anglais entre Mai-Thu Perret et Matthew Lutz-Kinoy inaugure une série d’entretiens filmés, qui se poursuivra avec celui entre Liz Craft et Paul-Aymar Mourgue d’Algue, enregistré récemment au CEC. Conversation est l’occasion pour les deux artistes de revenir sur l’édition Scrolls in the Wind. A collection of scripts and poems by Harry Burke, Cyrus Grace Dunham, Sharon Hayes, James English Leary, Sophy Naess, Amy Sillman and Emily Sundblad (2018) de Matthew Lutz-Kinoy, et celle de Mai-Thu Perret, My sister’s hand in mine (2022), toutes deux produites par le CEC. Cet échange dévoile la complicité entre deux artistes aux parcours singuliers, mais surtout leur intérêt partagé pour les pratiques artisanales traditionnelles et leur curiosité pour diverses techniques et métiers, qu’ils revisitent régulièrement. Ils partagent cette réflexion et ce flirt sur cette ligne entre art et artisanat.
Ce premier cycle de projections se terminera par la présentation de quatre vidéos tirées des archives du CEC, une par jour pendant quatre jours, du 25 au 28 avril 2023, dont certaines ont été remasterisées et reformatées pour notre site internet augmenté : Detroit on Circle d’Alexandre Bianchini, Brave new world, March 2020 de Liz Craft, Cosmic Storm, Cern de Gianni Motti, The Gospel According to Jeffrey de Jeffrey Vallance.
En collaboration avec Zsuzsanna Szabo, coordinatrice et chargée de production
Le projet Videos: new and revisited bénéficie du soutien de l’Office fédérale de la culture et de la République et canton de Genève.
